C'est Joël Zanouy qui est à l'origine de cette idée, lui l'amoureux sempiternel des souvenirs du Porge d'hier et d'aujourd'hui. Il nous avait d'ailleurs régalé lors d'une soirée précédente avec un récit d'autofiction il y a tout pile un an : "Litténature, soirée lectures inspirée par la nature"
Oui, nous avons tous de (très) près ou de (pas très) loin été touchés par les incendies qui ont ravagés la ville du Porge ce terrible été et non, on n'oublie pas, on ne vous oublie pas.
La reconstruction morale et matérielle sont encore à venir, le temps est très long.
Aussi, on a réfléchi à cette soirée inédite pour nous, en solidarité pour vous donner un coup de main, continuer à vous soutenir.
Le montant de dons (cagnotte sur place et % des ventes) seront reversés à la Mairie du Porge qui saura en assurer la bonne redistribution.
Merci à tous de votre participation !
Ce sera une soirée à plusieurs propositions, dont je vous décris ici le menu
Dune, altères et sable en kodachrome / lectures de textes inédits par Joel Zanouy
Joël Zanouy animateur d'atelier d'écriture et auteur viendra présenter plusieurs des textes qu'il a écrit sur son rapport au Porge, les années plage far west des années 80, ces allers retours incessants entre Bordeaux et Le Porge jusqu'à son retour sur les paysages calcinés.
Voir la page Facebook de l'auteur
Vente aux enchères / animée par Joel Zanouy
Objets surprises que vous allez vous arracher, toujours pour la bonne cause
Pélicans, une exposition de photographies / Lionel Maingueneau
Pélicans, C’est le nom de code attribué aux Canadairs, dont la trajectoire à l’écopage rappelle la façon dont le pélican plonge pour capturer l’eau avec prestance.
Dans le prolongement de sa passion aéronautique — après la série Tarmac en 2024 consacrée aux avions du passé —, l’auteur propose des photographies de ces légendaires hydravions, saisis en vol, au sol, à l’écopage et au largage. Ainsi, la série « Pélicans » ne documente pas les incendies, mais s’intéresse à cet avion conçu spécifiquement pour sa mission de pompier du ciel.
Depuis 2022, Lionel Maingueneau photographie les Canadairs lorsqu’ils viennent en Gironde, que ce soit pour les entraînements de printemps ou lors des vols opérationnels liés aux incendies d’été. Toutes les photographies ont été réalisées entre 2022 et 2026, exclusivement en Gironde, de la Garonne au Teich et à Mérignac.
Une photographie de l’auteur, immortalisant deux Canadairs à l’écopage sur la Garonne à Beautiran, a reçu le premier prix de photographie aéronautique Jacques-Balsan, décerné par l’Aéro-Club de France en 2023. Cette œuvre sera rééditée en mars 2027 et mise en vente aux enchères au profit du pôle de recherche ICARE du CHU Pellegrin, dédié à la lutte contre le cancer du rein.
Pour cet événement caritatif, un extrait de 12 photographies, sélectionné parmi une série globale de 60 images, est tiré et présenté. Précision importante : 30 % du produit de la vente de ces tirages sera reversé à la cause.
Biographie
Lionel Maingueneau partage son regard entre sa passion pour les machines volantes et la profondeur des portraits. Autodidacte, son attrait pour l’image puise ses sources dans les croquis dont il remplit ses carnets de voyage. Pratiquant la photographie depuis une dizaine d’années, qu’il aborde avec une exigence et une rigueur constantes.
Il expose chaque année à l'occasion du Mois de la Photo à Bordeaux, dévoilant des séries qui nourrissent ses passions :
- « Grand Angle » : une galerie de portraits présentée en 2023 et 2024 dans plusieurs lieux de Bordeaux, à Saint-Sever et à la maison Louis-David à
- « Tarmac » : une série consacrée aux avions de légende de la Seconde Guerre mondiale volant encore, présentée lors du Mois de la Photo 2024.
- « Un monde de flou »: Un regard sur la ville présenté au Design Laps en 2025 aux Chartrons et à l’Hôtel Ragueneau à Bordeaux.
L'année 2026 marque une nouvelle étape avec la proposition de deux œuvres aux univers très contrastés « Pelicans » consacré aux Canadairs et « Invisibles » une série de portraits de femmes dans la tourmente.
Voir le site du photographe
Eléments, Exposition d'aquarelles / Pierre Renollet
"Éléments" interroge notre rapport sensible au vivant à travers une pratique artistique en résonance avec les processus naturels.
L'aquarelle devient le médium d'une démarche où l'art adopte les temporalités de la nature : collaboration avec l'eau, acceptation du hasard, respect de l'éphémère.
Cette exposition présente une quinzaine d'œuvres qui explorent les écoosystèmes forestiers comme manifestations du vivant :
Cette série révèle cette capacité unique de l'aquarelle à saisir l'impermanence - un reflet qui vacille, une lumière qui hésite, une transparence qui se transforme.
La technique elle-même incarne cette économie de moyens : de l'eau, des pigments naturels, du papier.
Pas de solvants, pas de toxicité.
L'artiste collabore avec les éléments plutôt que de les dominer, acceptant que l'eau migre, que les couleurs se mélangent, que les accidents deviennent beauté.
Cette approche transforme chaque œuvre en écosystème fragile, où observer devient acte de respect, où saisir l'éphémère ne cherche pas à le figer mais à en révéler l'essence.
L'exposition invite à une expérience contemplative du vivant, dans toute sa vulnérabilité et sa beauté.
Pierre Renollet propose ainsi une vision où l'art devient acte de collaboration : non pas représenter la nature, mais adopter ses processus, respecter ses cycles, s'ajuster à ses forces.
Biographie
Pierre Renollet développe près de Bordeaux une pratique artistique fondée sur la collaboration avec les éléments.
L'aquarelle s'est imposée pour sa simplicité de l'eau, des pigments naturels, du papier sans acide.
Cette économie de moyens résonne avec sa vision du monde, où l'essentiel naît de l'ajustement aux forces naturelles plutôt que de leur maîtrise.
Dans son atelier, il guette ces instants où la lumière hésite, où les éléments se révèlent avant de disparaître.
Ses séries explorent les manifestations du vivant : forêts fragiles, horizons marins, profondeurs sous-marines mais aussi ces moments intimes où l'humain trouve sa place dans cette continuité.
Il peint lentement, à l'écoute des rythmes naturels, à la recherche de ces instants suspendus où la matière révèle son essence.
L'aquarelle ne pardonne pas, elle ne permet aucun repentir.
Cette vulnérabilité partagée entre l'artiste et le vivant qu'il observe devient le cœur de sa démarche.
L'eau qui migre sur le papier, les pigments qui se mélangent sans permission, les accidents heureux qui surgissent, tout participe d'une poétique du geste où l'impermanence devient beauté.
Chaque œuvre témoigne d'une collaboration avec le hasard, d'une acceptation de l'éphémère.
Formé aux arts appliqués, il a quitté le design pour cette pratique plus contemplative.
Il enseigne encore, transmettant cette vision collaborative de l'art, mais c'est face au papier blanc qu'il retrouve l'essentiel.
Voir le site de l'artiste
Dégustation et vente des vins Nenomen
NENOMEN, c’est :
Deux vignerons, un illustrateur, trois regards sur le vin.
Les vignerons connaissaient le métier. L’illustrateur voulait comprendre de l’intérieur.
Un projet où se mêlent savoir-faire, curiosité et plaisir de faire ensemble.
C’est un atelier à trois voix : celle qui cultive, celle qui vinifie, celle qui observe et dessine.
Un demi-hectare de Cabernet Franc à Saint-Michel de Fronsac,
Un demi-hectare de Sémillon à Saint-Aubin-de-Branne.
Deux petites parcelles que nous cultivons nous-mêmes, de la taille aux vendanges.
Raisins bio, levures indigènes, le moins d’intrants possible, pour laisser parler le fruit, le lieu, le temps. Des vins faits main, sincères et vivants.
À boire simplement, à penser un peu aussi.
Sur instagram
Soirée en présence des artistes le jeudi 05/11/2026 à partir de 18h30
Les deux expositions seront visibles du 02 au 08 novembre sur RV auprès des artistes
Où : 123 Cr Journu Auber, 33000 Bordeaux